在2016年刚开始的时候，湖南卫视，跟浙江卫视，差不多是 simultaneity 推出了两档新的综艺节目，一档是《旋风孝子》，另一档是《24小时》，这两档节目，都被加上了“中韩联合共同研发”这样的名号，而且还召集了特别引人注目的明星阵容，然而，在节目开始播出之后，它所收获的口碑，却引起了观众们针对节目创新以及制作模式方面的热烈讨论。，。

制作模式的全新尝试

湖南卫视于《旋风孝子》里头一回开展“制播分离”，把节目制作交给了对外的公司蓝色火焰以及其邀约来的韩国团队。这表明湖南电视台主要进行播出平台的工作，并非自始至终主导内容的制造。这样的模式于当时国内的一线卫视之中是一回大胆的尝试，目的在于引进海外成熟团队的创作经验。

然而，这种外部合作带来了磨合问题，制作团队需要时间去理解中国观众的情感需求，制作团队需要时间去理解中国观众的收视习惯，卫视方在内容把控上的参与度深浅，直接影响了节目最终呈现出来的质感，如何实现外部创意与平台需求的深度融合，成为这一模式成功的关键。

节目创意的同质化困局

《24小时》是浙江卫视主打“连续剧悬念式户外真人秀”这一概念的节目，然而其首期内容被好多观众指出和《奔跑吧兄弟》“谁是外族人”特辑极为相似，这致使新颖的概念口号显得有点空洞，甚至更像包含旧有模式的“薄薄外壳”。

当时处于市场背景之下，热门模式被快速予以复制属于普遍情形。卫视平台期望借助已有成功节目的剩余热度，通过相似的类型以及当红明星来留住观众，以此确保自身的收视份额。然而这种策略也极易致使观众产生审美疲劳，进而稀释同类节目的独特特性以及生命周期。

明星阵容的实际表现

在《旋风孝子》里，黄晓明跟母亲的真切互动成了收视的亮点之处，他摆脱了以往的荧幕形象，呈现出诸多生活化的细节情形，像是向妻子Angelababy报备要上交手机，这些片段得到了观众的正面反馈，进而直接拉动了节目的收视峰值。

在另一边，《24小时》拥有的嘉宾阵容纵然强大，然而其表现却是高低不一。陈坤、徐峥身为队长，于首次常驻的综艺里头，稍微显得有些拘束。与此形成对照的是，年轻的嘉宾吴磊反倒表现得更为自然随性。嘉宾相互之间能不能产生默契的化学反应，这是户外真人秀取得成功的一项关键要素，故而这要求借助时间以及环节设计去培育 。

幕后资本的深度参与

值得予以关注的是，明星并非仅仅只是节目参与者而已。陈坤所拥有的公司东申童画乃是《24小时》的联合出品方当中的一个，这就意味着他同时具备了投资人以及主演这两种不同的身份。这样一种深度的绑定关系会对其在节目里的心态以及表现产生影响，怎样去平衡商业利益与娱乐效果是一项巨大的考验。

制作方蓝色火焰，为了打造《旋风孝子》，特地成立了子公司。并且聘请了韩国金牌制作人金荣希，让其担任CEO。这表明了资本方，具有进军综艺领域的决心。不过，也面临着“水土不服”的风险。韩国团队所擅长的，情感与搞笑平衡这一点，是需要建立在，对中国家庭文化的深刻理解之上的。

平台竞争的生态逻辑

2016年开年之际，湖南卫视与浙江卫视开启了正面较量，背后比拼的是平台综合实力，从明星资源方面，到制作投入维度，再到播出时段具体的安排，均体现了卫视对开年“开门红”的重视，节目成绩的优劣，直接影响全年的广告招商以及品牌信心。

从平台自身方面来看，推出和《跑男》类型存在相似之处的《24小时》，这同样属于一种防御性策略。浙江卫视期望把喜爱户外真人秀的那些观众稳稳地留在自家平台，防止被竞争对手的同类型节目予以分流。这种“内部赛马”的逻辑，其核心目的在于达成市场份额的最大化 。

观众反馈与行业审视

自节目播出以后，观众针对《旋风孝子》所给出的批评，主要聚焦在节奏显得拖沓，花字以及特效数量过多，内容貌似是“超长先导片”等多个方面。而这些吐槽共同指向了制作当中细节的精准度相应问题，就算有着良好的最初想法，要是在执行过程里达不到相应标准，同样是很难收获理想的最终效果的。

业内更看重合作模式，对于《旋风孝子》而言，若要成功，理想情形是湖南卫视派出精锐制作力量，与韩国团队“强强联合”深度进行资源整合，并非单纯委托制作。不然，可能出现平台和制作方的沟通不顺畅，最终节目质量不能令人满意的状况。

针对2016年那两档，备受众人期待，然而评价却褒贬各异的开年综艺来说，你觉得，决定一档节目能够获取成功的最为关键的因素究竟是什么？是具备创新特质的模式吗？是拥有明星所带来的影响力吗？又或者是制作团队所展现出来的将想法付诸实践的能力？期待你在评论区把自己内心的看法给分享出来。